¿Cuáles son las habilidades clave de producción y edición de videos para videos cortos de YouTube?
Respuestas
11/16/2024
Steiner Ghia
Son los mismos (con suerte) que si estuviera filmando un corto o un largometraje
buena iluminación
colocación / encuadre de la cámara
la mecánica básica de la edición
tener buen sonido
tener un buen valor de producción general
Iluminación Debes apuntar a tener una buena iluminación para que tu audiencia pueda verte claramente. Esto podría ser tan simple como tener una ventana como luz clave. Aproveche esto para crear cierta profundidad de campo (si la cámara que está usando tiene esta capacidad). Como mínimo, tendrá una fuente de iluminación gratuita a gran escala para su uso.
Lea sobre los conceptos básicos de la iluminación, busque Iluminación de tres puntos y encuentre una manera de crear un entorno en el que pueda utilizar esos principios. No son requisitos, pero he descubierto que tiendo a ver varios videos de personas que tienen un buen valor de producción, y eso incluye la iluminación.
Sonar Si no puede bajar bien la iluminación, no tema; es mejor que su sonido se escuche claramente en su vídeo. De los dos, es mejor que la gente te escuche que vea lo bonita que eres (a menos que ese sea el propósito de tu canal). Invierte en un buen micrófono.
Encuadre / comprensión de los tipos de tomas Debes asegurarte de que te estás enmarcando de una manera que sea estéticamente agradable para tu audiencia. Si está haciendo un canal de noticias, puede salirse con la suya enmarcándose en la parte más a la derecha o más a la izquierda del marco porque probablemente estará superponiendo gráficos en el otro lado.
De lo contrario, trate de estar lo más centrado posible. Eso no es un requisito, solo una sugerencia. Los tipos de encuadre y toma variarán según las circunstancias de la toma.
Familiarícese con los diferentes tipos de tomas: CU (primer plano), MS (toma media), WS (toma amplia), etc., por qué y cuándo las usaría.
Edición Encuentre un programa que sea intuitivo para que lo use y aprenda. Las plataformas de edición populares incluyen Final Cut Pro, Adobe Premiere, Sony Vegas, iMovie. Usa lo que tienes y apréndelo. O busque un programa que lo ayude a lograr lo que necesita para los videos que crea. Puede que no sea una aplicación "estándar de la industria", pero si hace el trabajo, estará bien.
Aprenda la mecánica de la edición con el programa que elija. Aunque generalmente no es necesario en los videos de YouTube, también sería bueno que aprendieras y entendieras la teoría de la edición: el por qué y el cuándo editar y los diferentes tipos de cortes que puedes hacer.
Lo interesante de muchos videos de YouTube tipo vlog es que a menudo usan una técnica de edición llamada cariñosamente "Frankenbiting", donde se eliminan todas las tomas, oraciones o pausas inútiles para crear una narrativa acelerada. Esto a menudo resulta en cortes de salto y se remonta a la Nueva Ola francesa. Así que incluso los editores más novatos de YouTube que tienen canales que emplean esta técnica son inconscientemente "artísticos".
Tener un buen valor de producción general Trate de hacer que sus videos sean lo más pulidos posible en función de lo que ofrece, quién es usted como creador de videos y en qué es bueno. Laura Vitale (creo que ese es su nombre) tiene un canal de cocina en YouTube. No tiene gráficos de alto valor, pero la presentación general es de una calidad lo suficientemente alta como para tener más de un millón de suscriptores.
Esto también se reduce a que ella tenga pasión por lo que produce. También supongo que tiene ayuda con la ejecución técnica de sus videos: filmación, edición y carga. Creo que probablemente sea una creadora de contenido que se centra principalmente en los puntos de conversación de sus clips.
En esencia, lo que estoy tratando de hacer es usar sus habilidades para armar el mejor producto que pueda con el tiempo que tiene. Si desea esforzarse más en un video holístico, asegúrese de tener en cuenta la cantidad de tiempo promedio que le toma completar un video. (Calidad sobre cantidad)
Si el bombeo de videos es una preocupación mayor, aún tenga en cuenta estos fundamentos, pero descubra dónde podría escatimar en algunas áreas sobre otras para que pueda obtener tantos videos como considere necesarios sin sacrificar una gran cantidad de calidad.
La estructura del idioma para cambiar y transmitir grabaciones es en su mayor parte la misma que para las imágenes, y también puede aplicar la mayor parte de los cambios de imágenes accesibles al video. Por ejemplo, puede cambiar el tamaño, editar, girar, establecer la calidad y la disposición del video o utilizar la calidad automática y el auto_format, agregar contenido o superposiciones de imáge...
Son los mismos (con suerte) que si estuviera filmando un corto o un largometraje
Iluminación
Debes apuntar a tener una buena iluminación para que tu audiencia pueda verte claramente. Esto podría ser tan simple como tener una ventana como luz clave. Aproveche esto para crear cierta profundidad de campo (si la cámara que está usando tiene esta capacidad). Como mínimo, tendrá una fuente de iluminación gratuita a gran escala para su uso.
Lea sobre los conceptos básicos de la iluminación, busque Iluminación de tres puntos y encuentre una manera de crear un entorno en el que pueda utilizar esos principios. No son requisitos, pero he descubierto que tiendo a ver varios videos de personas que tienen un buen valor de producción, y eso incluye la iluminación.
Sonar
Si no puede bajar bien la iluminación, no tema; es mejor que su sonido se escuche claramente en su vídeo. De los dos, es mejor que la gente te escuche que vea lo bonita que eres (a menos que ese sea el propósito de tu canal). Invierte en un buen micrófono.
Encuadre / comprensión de los tipos de tomas
Debes asegurarte de que te estás enmarcando de una manera que sea estéticamente agradable para tu audiencia. Si está haciendo un canal de noticias, puede salirse con la suya enmarcándose en la parte más a la derecha o más a la izquierda del marco porque probablemente estará superponiendo gráficos en el otro lado.
De lo contrario, trate de estar lo más centrado posible. Eso no es un requisito, solo una sugerencia. Los tipos de encuadre y toma variarán según las circunstancias de la toma.
Familiarícese con los diferentes tipos de tomas: CU (primer plano), MS (toma media), WS (toma amplia), etc., por qué y cuándo las usaría.
Edición
Encuentre un programa que sea intuitivo para que lo use y aprenda. Las plataformas de edición populares incluyen Final Cut Pro, Adobe Premiere, Sony Vegas, iMovie. Usa lo que tienes y apréndelo. O busque un programa que lo ayude a lograr lo que necesita para los videos que crea. Puede que no sea una aplicación "estándar de la industria", pero si hace el trabajo, estará bien.
Aprenda la mecánica de la edición con el programa que elija. Aunque generalmente no es necesario en los videos de YouTube, también sería bueno que aprendieras y entendieras la teoría de la edición: el por qué y el cuándo editar y los diferentes tipos de cortes que puedes hacer.
Lo interesante de muchos videos de YouTube tipo vlog es que a menudo usan una técnica de edición llamada cariñosamente "Frankenbiting", donde se eliminan todas las tomas, oraciones o pausas inútiles para crear una narrativa acelerada. Esto a menudo resulta en cortes de salto y se remonta a la Nueva Ola francesa. Así que incluso los editores más novatos de YouTube que tienen canales que emplean esta técnica son inconscientemente "artísticos".
Tener un buen valor de producción general
Trate de hacer que sus videos sean lo más pulidos posible en función de lo que ofrece, quién es usted como creador de videos y en qué es bueno. Laura Vitale (creo que ese es su nombre) tiene un canal de cocina en YouTube. No tiene gráficos de alto valor, pero la presentación general es de una calidad lo suficientemente alta como para tener más de un millón de suscriptores.
Esto también se reduce a que ella tenga pasión por lo que produce. También supongo que tiene ayuda con la ejecución técnica de sus videos: filmación, edición y carga. Creo que probablemente sea una creadora de contenido que se centra principalmente en los puntos de conversación de sus clips.
En esencia, lo que estoy tratando de hacer es usar sus habilidades para armar el mejor producto que pueda con el tiempo que tiene. Si desea esforzarse más en un video holístico, asegúrese de tener en cuenta la cantidad de tiempo promedio que le toma completar un video. (Calidad sobre cantidad)
Si el bombeo de videos es una preocupación mayor, aún tenga en cuenta estos fundamentos, pero descubra dónde podría escatimar en algunas áreas sobre otras para que pueda obtener tantos videos como considere necesarios sin sacrificar una gran cantidad de calidad.